« Je m'intéresse au chaos, à l'accident, à l'harmonie et à la beauté qui s'y trouvent. Dans mon travail, je provoque l'accident pour ensuite, au cours du processus de création, l'embrasser en recherchant la réconciliation et l'homéostasie. Je force le problème pour ensuite le reconstruire. C'est au cours de cette lutte acharnée que je trouve l'harmonie et la beauté. Mon approche pragmatique m'a permis de découvrir et de fusionner différents matériaux et techniques. J'ai passé mon enfance et ma jeunesse au Mexique, quand j'ai eu l'occasion de rendre visite à des artisans dans leurs boutiques, et je me suis rendue dans certains des principaux États producteurs d'artisanat du Mexique tels que Jalisco, Michoacán, Oaxaca et la vallée centrale du Mexique. J'y ai visité plusieurs boutiques d'artisans reconnus et j'ai été inspirée par la richesse des matériaux et la variété des techniques, des couleurs et des textures qu'ils utilisent sans crainte, leur passion pour donner à leur travail un aspect « fait main ». » avec le plus grand soin apporté à la fabrication fine, m'a profondément influencé sur ce à quoi devrait ressembler une œuvre d'art. Mon processus est relativement complexe et il m'a fallu un certain temps pour comprendre les matériaux que j'utilise, car je suis toujours à la recherche de nouvelles façons d'intégrer de nouveaux matériaux et technologies à mon travail. »

Pour Rogelio Manzo, la pratique du portrait est bien plus qu'un moyen de capturer une ressemblance. Ses images sombres et fascinantes de la figure humaine reflètent un mélange d'influences culturelles, ainsi qu'une préoccupation sous-jacente à l'égard de la fragilité de la vie. Dans son œuvre, Manzo cherche à révéler le caractère de ses sujets, car ils sont « forcés » d'être eux-mêmes. Il passe sous la couche protectrice de peau du corps, qui enregistre tous les événements personnels qui marquent l'être humain, pour révéler sa fragilité et sa mortalité inévitable.

Le travail de Manzo est présenté aux États-Unis, au Mexique et en Europe, lors d'expositions individuelles et collectives dans des galeries commerciales, des foires d'art internationales et des musées, notamment au Musée d'art moderne de Mexico. Et ses œuvres ont été incluses dans d'importantes collections privées, telles que la collection d'art Karen et Robert Duncan et le musée El Museo de La Cancilleria de Mexico.

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